Le guide des prompts Nano Banana 2.1

Utilisez Nano Banana 2.1 sur RunDiffusion pour explorer de nouveaux matériaux, de nouvelles finitions et de nouveaux détails de conception dans vos images architecturales et d’intérieur. Ce guide montre comment décrire la modification, utiliser des images de référence et préciser les parties de votre projet à préserver.

Nano Banana 2.1 peut générer des images et retoucher les images fournies. Ce guide porte sur la retouche d’images architecturales et d’intérieurs, à partir d’une vue existante, pour comparer des variantes de matériaux, d’aménagement paysager, d’éclairage et de mobilier.

Quand utiliser Nano Banana 2.1 sur RunDiffusion

La retouche est le principal usage en architecture, en aménagement intérieur et dans la mode. Elle permet de transformer vos croquis, rendus, modèles et maquettes existants en visuels plus aboutis. En architecture, les tâches courantes comprennent les études de façades, les variantes de protection solaire, les revêtements de cour, les modifications de plantations et les changements d’ambiance. Pour les intérieurs, elles comprennent notamment les finitions de menuiserie, le remplacement de meubles et l’utilisation de références d’équipements.

Ne créez une nouvelle image que lorsque vous avez besoin de nouvelles textures, scènes, accessoires ou idées. Dans la plupart des cas, vous retoucherez des images pour améliorer des conceptions existantes.

Points clés

• Nommez l’image, l’élément ciblé et la modification souhaitée.
• Décrivez le matériau ou l’objet avec des termes visuels concrets.
• Ajoutez une courte phrase indiquant les caractéristiques importantes à préserver.
• Attribuez un rôle clair à chaque référence.
• Examinez chaque résultat avant la retouche suivante.
• Formule d’un prompt de retouche: Image source + Zone ciblée + Modification souhaitée + Détails visuels + Éléments à préserver
• Formule de génération à partir de texte : Sujet + Cadre + Composition + Matériaux et détails + Éclairage + Style

Réponse rapide

Pour une retouche, identifiez la cible et décrivez ce qui doit la remplacer, puis précisez les caractéristiques importantes à préserver. Pour une retouche avec référence, attribuez un rôle clair à chaque image et nommez le détail à transférer.

Démarrage rapide sur RunDiffusion

Nano Banana 2.1 est disponible sur RunDiffusion. Ouvrez directement l’outil ci-dessous ou suivez les étapes pour l’ajouter au Board d’un projet.

1. Connectez-vous à RunDiffusion sur app.rundiffusion.com. Créez un compte si vous découvrez la plateforme.

2. Ouvrez Boards dans la barre latérale gauche pour organiser le travail sur votre projet.

3. Cliquez sur New Board.

4. Choisissez From Scratch.

5. Choisissez une couverture et saisissez un titre dans le champ Title pour votre projet. Ajoutez une description si vous le souhaitez, puis cliquez sur Create.

6. Dans le Board, cliquez sur Add another Tool.

7. Dans Choose Tool, sélectionnez Tools et recherchez Nano Banana 2.1. Sélectionnez l’outil correspondant, puis cliquez sur sa carte dans votre Board pour l’ouvrir.

8. Sous Image(s) to Edit, cliquez sur Upload pour ajouter une photographie ou un rendu de votre projet, ou choisissez une image dans Library. Ajoutez les images de référence nécessaires. Recadrez les références de matériaux ou de tissus d’ameublement assez serré pour rendre la texture bien visible. Dans Prompt, identifiez l’image du projet et chaque référence, décrivez la modification souhaitée et nommez la géométrie, le point de vue et les autres détails à préserver.

9. Ouvrez Aspect Ratio et sélectionnez la taille et les proportions de sortie. Reprenez les proportions de l’image source pour conserver son cadrage. Vérifiez le coût en jetons affiché à côté de Run, puis cliquez sur Run.

10. Ouvrez le résultat et comparez-le à votre image source en taille réelle. Vérifiez la modification demandée, la géométrie du bâtiment ou de la pièce, l’échelle des matériaux et l’éclairage. Utilisez l’image validée pour la retouche suivante ou repartez de l’original pour explorer une variante distincte.

1. Structure d’un prompt de retouche architecturale

Voici une formule utile pour retoucher des images.

Image source + Zone ciblée + Modification souhaitée + Détails visuels + Éléments à préserver

Suivez cet ordre pour une retouche architecturale ciblée :

1. Image et cible : identifiez l’image et la partie à retoucher.
2. Modification : décrivez le nouveau matériau, l’objet ou les nouvelles conditions.
3. Préservation : nommez les caractéristiques qui doivent rester inchangées.

Pour changer un matériau, précisez sa finition, sa couleur et les détails constructifs visibles. Décrivez le sens des nervures de la céramique, la brillance du métal ou les joints du carrelage qui comptent pour le projet. Pour les plantations, identifiez le massif ou la bordure. Pour un objet, indiquez sa position par rapport à un élément visible.

Les consignes de préservation doivent correspondre à la tâche. Une retouche d’éclairage doit modifier la lumière tout en conservant le bâtiment et les matériaux. Une étude de façade doit modifier la finition sélectionnée tout en conservant les ouvertures et la volumétrie.

2. Exemples en architecture

Ces cinq retouches comparent des finitions de façade, des panneaux de balcon, l’enveloppe d’une extension, un éclairage de présentation et une signalétique. Chaque variante part de sa vue d’origine afin de pouvoir évaluer les résultats indépendamment.

2.1. Façade en céramique émaillée nervurée

Comparez des panneaux de céramique aubergine profond à la façade en béton d’origine, tout en conservant les parties en retrait en béton apparent.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, remplacez les panneaux extérieurs plans de façade en béton préfabriqué par des carreaux de céramique émaillée à nervures verticales, de couleur aubergine profond, avec de subtiles variations d’émail et de fins joints anthracite. Conservez les sous-faces de balcon et les murs en retrait en béton apparent. Gardez inchangés les volumes du bâtiment, la profondeur des balcons, les fenêtres, les cadres en bronze, les garde-corps en verre, les plantations, le point de vue et la lumière du matin.

2.2. Panneaux de balcon en métal perforé

Explorez des panneaux bleu pétrole partiellement ouverts devant les deux balcons supérieurs, en gardant le vitrage visible derrière eux.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, ajoutez des panneaux coulissants plans en aluminium perforé bleu pétrole foncé devant les ouvertures des deux balcons supérieurs. Montrez des perforations rondes régulièrement espacées et de fins rails horizontaux, chaque panneau restant partiellement ouvert pour laisser voir le vitrage derrière. Gardez inchangés la façade en béton, les renfoncements des balcons, les garde-corps en verre, les fenêtres, l’entrée, les plantations, le point de vue et la lumière du matin.

2.3. Extension d’atelier translucide

Comparez une ossature galvanisée et des panneaux opales nervurés dans l’extension existante, tout en conservant ses baies en verre transparent.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, transformez l’extension visible à droite en une fine ossature d’acier galvanisé avec des panneaux de polycarbonate opale à nervures verticales à la place des panneaux de remplissage opaques crème. Gardez les baies existantes en verre clair transparentes. Préservez les dimensions de l’extension, l’espacement de l’ossature, les niveaux de plancher, l’atelier historique en brique, la ligne de toiture en dents de scie, l’entrée, la cour, le point de vue et la lumière du jour.

2.4. Vue de présentation à l’heure bleue

Montrez le même projet au début de l’heure bleue, avec un contraste mesuré entre le ciel froid et les intérieurs chaleureux.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, situez la scène au début de l’heure bleue, avec un ciel bleu pâle, une lumière chaude visible à travers les fenêtres de l’atelier et un éclairage discret près de l’entrée. Gardez inchangés la géométrie du bâtiment, les matériaux de façade, le pavage de la cour, les plantations et le point de vue.

Résultat et vérification : Comparez la ligne de toiture en dents de scie, le vitrage et la cour. La modification recherchée concerne l’ambiance et l’éclairage visible.

2.5. Signalétique d’entrée

Ajoutez un nom d’atelier court sur la plaque existante. Les guillemets indiquent le texte exact demandé.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, ajoutez le texte exact "ATELIER 18" sur la plaque en laiton existante près de l’entrée, en petites lettres majuscules sombres sans empattement, centrées sur la plaque. Gardez inchangés les dimensions de la plaque, la porte, la maçonnerie en brique, la cour, l’extension en bois, le point de vue et la lumière du jour.

Résultat et vérification : La plaque porte le texte demandé « ATELIER 18 ». Vérifiez l’espacement des lettres et l’alignement en taille réelle. Un texte court est plus facile à contrôler qu’une signalétique dense.

3. Exemples en aménagement intérieur

Comparez une finition de meubles de cuisine, une crédence carrelée et un revêtement de banquette de restaurant. Les exemples annotés attribuent un matériau précis à une surface précise, tout en préservant le reste de la pièce.

3.1. Façades de cuisine en acier émaillé rouge sang-de-bœuf

Comparez des façades en acier émaillé satiné tout en conservant l’agencement des meubles, les surfaces en pierre et le coin repas.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, remplacez les façades de cuisine en chêne clair par des façades en acier émaillé rouge sang-de-bœuf, avec un éclat satiné, de fines rives pliées et de discrètes prises de main encastrées. Gardez inchangés l’agencement des meubles, les appareils électroménagers, l’îlot en pierre, les plans de travail, la suspension, le mobilier de salle à manger, la brique apparente, le plafond, les fenêtres, le sol, le point de vue et la lumière du jour.

3.2. Crédence en céramique rouge oxyde

Recadrez la surface carrelée autour de plusieurs joints. Transférez sa couleur, son émail et le traitement de ses joints sur la crédence verticale tout en conservant les plans de travail et l’îlot intacts.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Remplacez la crédence verticale en pierre portant le repère EDIT SPLASH, à l’intérieur du contour violet, par des carreaux carrés en céramique rouge oxyde.

Utilisez le cadrage serré dans Image 2 pour l’émail rouge, les bords légèrement arrondis des carreaux, les subtiles variations de surface et les fins joints blanc cassé chaud. Posez les carreaux sur le mur de crédence existant en une trame carrée régulière, avec environ 100 mm par carreau. Alignez la trame sur la perspective de ce mur et arrêtez-la à la sous-face des meubles et à la jonction avec le plan de travail existants.

Préservez l’îlot en pierre et les plans de travail horizontaux d’origine, les meubles en chêne clair, les appareils électroménagers, le robinet, la suspension, les étagères et les céramiques. Gardez les objets placés devant la crédence à leur position d’origine, avec les nouveaux carreaux visibles derrière eux. Conservez le mobilier de salle à manger, les murs en brique, les poutres du plafond, les fenêtres, le sol, la caméra, le cadrage et la lumière du jour dans Image 1.

Produisez une photographie d’intérieur sans annotations, avec les carreaux rouges limités à la crédence délimitée. Rétablissez la brique d’origine derrière le repère IMAGE 1 et supprimez tous les repères d’image, le repère EDIT SPLASH et le contour violet.

3.3. Banquette en laine chartreuse

Recadrez le tissu d’ameublement assez serré pour montrer ses fibres et son tissage. Transférez le matériau sur l’assise repérée en conservant la forme et les coutures des coussins d’origine.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Recouvrez d’un tissu en laine chartreuse le dossier rembourré et les coussins d’assise de la banquette de droite portant le repère EDIT SEAT, à l’intérieur du contour violet.

Utilisez le cadrage serré dans Image 2 uniquement pour la couleur chartreuse, le tissage serré, les fines fibres visibles et la surface mate. Appliquez ce tissage à une échelle naturelle sur le revêtement dans Image 1. Gardez les divisions d’origine des panneaux du dossier, les coutures verticales, les jonctions entre coussins, les bords arrondis et l’épaisseur du rembourrage.

Préservez le socle en acier noir sous la banquette. Gardez le tissu gris d’origine de tous les coussins des assises sous les fenêtres à gauche. Conservez les tables vert foncé et les chaises en aluminium à leur emplacement actuel, y compris là où elles masquent en partie le revêtement délimité. Préservez les murs, les fenêtres, le sol bordeaux, les panneaux de plafond pliés, le comptoir du fond et l’ouverture de porte.

Utilisez la caméra, le cadrage, la lumière de l’après-midi et les ombres d’origine dans Image 1. Produisez une photographie de restaurant sans annotations, avec le tissu chartreuse limité à la banquette de droite délimitée et tous les repères d’image, le repère EDIT SEAT et le contour violet supprimés.

4. Images de référence, cadrages serrés et retouches délimitées

Utilisez une référence lorsque la texture, le détail constructif, les plantations ou la finition recherchés sont plus faciles à montrer qu’à décrire. La vue d’origine du projet doit rester la référence pour la géométrie, la caméra et le cadre de la scène. Attribuez un rôle précis à chaque image supplémentaire.

Préparer la référence avant de rédiger le prompt

• Recadrez une référence de matériau assez serré pour montrer sa texture, ses joints et sa finition de surface. Gardez suffisamment de contexte pour évaluer le sens et l’échelle du motif.
• Pour un détail de bâtiment, recadrez autour de l’élément à transférer, comme un encadrement de fenêtre en métal plié ou un assemblage de garde-corps.
• Pour l’aménagement paysager, recadrez un groupe de plantations en gardant assez de sol ou de bordure visible pour comprendre l’espacement et la hauteur.
• Pour une finition intérieure, isolez la surface sélectionnée. Pour remplacer un objet, conservez l’objet entier afin que sa forme et ses proportions restent visibles.
• Ajoutez IMAGE 1, IMAGE 2 et tout autre repère directement sur les fichiers avant de les importer, ou annotez-les sur RunDiffusion. Placez les repères dans une marge dégagée lorsque c’est possible. Faites référence à ces repères visibles dans le prompt.
• Délimitez la zone de destination sur l’image du projet et nommez son repère dans le prompt. Un second contour annoté peut identifier un élément adjacent à préserver.
• Décrivez comment la référence doit s’adapter à la perspective du projet, aux limites de la surface et à l’éclairage. Demandez un résultat propre, sans les repères ni les contours de travail.

Pour préparer les références, consultez nos conseils complémentaires pour la retouche d’images.

Pour attribuer les rôles des images et délimiter les cibles, consultez le guide des prompts à plusieurs images.

4.1. Références distinctes pour la texture et la couleur

Recadrez la surface de céramique nervurée pour sa texture, puis utilisez un cadrage serré distinct pour le bleu. Attribuez les deux au mur latéral délimité, tout en gardant le bâtiment d’origine comme référence géométrique.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Remplacez la surface en béton du mur latéral tourné vers la droite, portant le repère EDIT WALL à l’intérieur du contour violet, par de la céramique émaillée. Le changement de finition s’arrête à l’angle vertical où ce mur latéral rejoint la façade avant.

Utilisez le gros plan dans Image 2 pour la texture de céramique : nervures verticales, joints étroits entre carreaux et légères variations d’émail. Utilisez le gros plan dans Image 3 pour le bleu outremer. Transférez ces qualités de surface sur le mur latéral délimité dans Image 1, avec les nervures verticales et une échelle de carreaux adaptée au mur existant.

Gardez toute la façade avant dans son béton apparent clair d’origine, y compris les deux hauts encadrements rectangulaires des balcons et le mur en retrait entre eux. Préservez les ouvertures des fenêtres latérales, leurs tableaux en béton, les cadres en bronze, le vitrage et les limites horizontales des panneaux d’origine. Conservez la géométrie du bâtiment, les balcons, les garde-corps en verre, l’entrée, le pavage, les arbres, les plantations, les escaliers et les murs de soutènement exactement tels qu’ils apparaissent dans Image 1.

Utilisez la caméra, la perspective, le cadrage, la lumière du jour, les ombres et les reflets d’origine dans Image 1. Produisez la photographie finale avec la céramique bleue limitée au mur latéral délimité et tous les repères d’image, le repère EDIT WALL et le contour violet supprimés.

4.2. Un détail constructif pour une seule fenêtre

Recadrez l’angle plié et la surface d’un encadrement de fenêtre. Adaptez ce détail à une seule ouverture délimitée tout en conservant le vitrage et les divisions du châssis du projet.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Ajoutez un fin encadrement en acier émaillé bleu outremer autour du périmètre extérieur de l’unique fenêtre d’atelier à petits carreaux portant le repère EDIT WINDOW, à l’intérieur du contour violet.

Utilisez le cadrage serré dans Image 2 pour la finition métallique bleue, l’angle plié et le fin rebord extérieur. Adaptez un encadrement rectangulaire étroit à l’ouverture existante dans Image 1, avec une faible saillie d’environ 60 mm par rapport au nu de la brique. Laissez la fenêtre d’origine déterminer sa largeur, sa hauteur et sa perspective.

Gardez l’ensemble du châssis anthracite d’origine et son quadrillage rectangulaire visibles à l’intérieur du nouvel encadrement. Préservez chaque vitre, ses reflets et l’intérieur qu’elle laisse voir. Conservez le linteau et l’appui en béton d’origine au-dessus et au-dessous de l’ouverture. Gardez toutes les autres fenêtres, la maçonnerie en brique, les portes, les descentes d’eau, la plaque, les plantations, la bordure, le pavage et l’extension vitrée exactement tels qu’ils apparaissent dans Image 1.

Utilisez la caméra, le cadrage et la lumière du jour d’origine. Produisez une photographie sans annotations avec l’encadrement bleu autour de la fenêtre délimitée, l’intégralité du vitrage et de la grille du châssis d’origine visibles, et tous les repères et le contour violet supprimés.

4.3. Plantations dans une bordure existante

Recadrez un petit groupe de plantations en gardant le gravier visible et assez de bordure pour établir l’échelle. L’emprise doit rester celle du massif du projet.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Remplacez les plantations et la terre apparente dans l’étroite bande plantée existante portant le repère EDIT BED, à l’intérieur du contour violet.

Utilisez le cadrage serré dans Image 2 pour les petits arbustes arrondis de véronique arbustive, les fleurs violettes dressées de sauge, le gravier clair et la répétition de leurs groupes. Placez ces plantes dans le massif existant dans Image 1 à une hauteur inférieure aux appuis des fenêtres de l’atelier. Gardez de petits espaces de gravier visibles entre les groupes.

Préservez exactement la position, la forme et la largeur du massif d’origine. Gardez sa bordure en béton à sa place actuelle, avec le pavage de la cour qui se prolonge jusqu’au même bord extérieur. Conservez les joints du pavage, les murs en brique, les cadres de fenêtres, les portes, les descentes d’eau, la plaque et l’extension vitrée d’origine. Utilisez Image 1 comme référence pour la conception du bâtiment, la caméra, le cadrage et la lumière du jour.

Produisez une photographie de cour sans annotations, avec les nouvelles plantations contenues dans la bordure d’origine et tous les repères d’image, le repère EDIT BED et le contour violet supprimés.

4.4. Acier brossé sur des façades de meubles sélectionnées

Recadrez la surface du meuble assez serré pour voir son grain brossé et ses reflets. Utilisez le cadrage serré pour la finition, tandis que le projet conserve l’agencement des meubles.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Remplacez la finition de surface des portes de meubles hauts portant le repère EDIT FRONTS, à l’intérieur du contour violet, par de l’acier inoxydable brossé.

Utilisez la surface d’acier recadrée dans Image 2 uniquement pour le fin grain brossé horizontal, le ton argenté satiné et les reflets doux. Appliquez cette finition aux faces de portes délimitées dans Image 1. Gardez leurs surfaces planes affleurantes, les dimensions des portes, les joints et les profils des rives d’origine, ainsi que le mécanisme d’ouverture dissimulé d’origine.

Conservez la finition en chêne clair sur tous les meubles bas, les colonnes et les panneaux d’extrémité non délimités. Préservez l’îlot, les plans de travail et la crédence en pierre, les appareils électroménagers, le robinet, la suspension, les étagères, les céramiques, le mobilier de salle à manger, les murs en brique, les poutres du plafond, les fenêtres et le sol. Gardez la suspension devant les portes des meubles, avec sa forme et sa position d’origine.

Utilisez la caméra, le cadrage, la lumière du jour et les reflets de la pièce d’origine dans Image 1. Produisez une photographie d’intérieur sans annotations, avec l’acier limité aux portes hautes délimitées. Rétablissez la texture de brique d’origine dans l’angle supérieur gauche où se trouve le repère IMAGE 1, et supprimez tous les repères d’image, le repère EDIT FRONTS et le contour violet.

4.5. Une référence de garde-corps pour un seul balcon

Recadrez la lisse haute, les barreaux et un assemblage d’angle. Délimitez en violet le garde-corps à retoucher et en vert l’ouverture vitrée voisine à préserver.

Prompt de retouche

Retouchez Image 1. Remplacez le garde-corps en verre de l’unique balcon à l’étage portant le repère EDIT GUARD, à l’intérieur du contour violet, par un garde-corps en tubes d’acier.

Utilisez le cadrage serré dans Image 2 pour le thermolaquage jaune beurre pâle, la lisse haute tubulaire arrondie, les fins barreaux verticaux ronds et les raccords d’extrémité courbes. Adaptez ces détails exactement au bord avant et à la hauteur du garde-corps existant du balcon délimité dans Image 1. Gardez l’emprise d’origine du balcon et l’ouverture entre ses murs latéraux en béton.

Préservez l’ouverture du mur latéral portant le repère KEEP GLASS, à l’intérieur du contour vert, avec son cadre en bronze, son vitrage transparent et son tableau en béton d’origine. Gardez les garde-corps en verre transparent des trois autres balcons. Conservez les dalles, les sous-faces et les encadrements des balcons en béton, les murs en retrait, les portes, les fenêtres, les volumes du bâtiment, l’entrée, le pavage, les arbres, les plantations, les escaliers et les murs de soutènement. Utilisez la caméra, le cadrage, la lumière du matin, les ombres et les reflets d’origine dans Image 1.

Produisez une photographie architecturale sans annotations, avec le garde-corps jaune limité au bord avant du balcon délimité. Supprimez tous les repères d’image, les repères EDIT GUARD et KEEP GLASS, ainsi que les deux contours de couleur.

5. Matériaux, éclairage et ambiance

Décrivez les qualités visibles de la surface : céramique émaillée nervurée à joints étroits, acier émaillé satiné à rives pliées, carreaux carrés en céramique à joints fins ou laine au tissage serré et à la finition mate. Utilisez les détails qui influencent la décision de conception.

Pour une étude d’éclairage, indiquez le moment de la journée et les sources lumineuses visibles dans l’image. « Début de l’heure bleue avec une lumière chaude à travers les fenêtres » établit une relation utile entre lumière extérieure et intérieure.

Gardez la caméra stable pour comparer des finitions. Un changement de point de vue peut modifier l’échelle, la texture et la couleur apparentes d’un même matériau. Un nouveau point de vue doit être traité comme une demande de conception distincte et vérifié par rapport aux plans du projet.

6. Construire l’image par étapes ciblées

Une séquence pratique consiste à fixer la géométrie principale, comparer les finitions de façade ou de menuiserie, affiner le paysage ou le mobilier, puis préparer l’éclairage de présentation. Examinez l’image entre les étapes.

Pour comparer des variantes, repartez du même original. Pour faire évoluer le projet par ajouts successifs, importez le dernier résultat validé et rédigez entièrement la modification suivante. Enregistrez les versions sous des noms qui identifient la décision, comme la variante de façade en céramique ou celle du revêtement chartreuse.

Si une étape modifie une ouverture importante, la limite d’une pièce ou un meuble, revenez à la dernière image fiable et restreignez la demande suivante. Des retouches répétées peuvent accumuler de petits écarts.

7. Exemples courts pour le jeu vidéo et la mode

Ces deux exemples reprennent la même structure : cible, modification et préservation.

7.1. Jeu vidéo : variante météorologique

Créez une variante météorologique d’un concept d’environnement déjà établi.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, transformez la cour de la forteresse en une scène de soirée pluvieuse avec un pavage en pierre mouillé, des flaques peu profondes et une lumière froide de ciel couvert. Gardez inchangés le portail, les escaliers, les murs, le parcours praticable, le point de vue et le style de rendu stylisé.

Résultat et vérification : Vérifiez le portail, les escaliers et le parcours dégagé à travers la cour. Utilisez le résultat comme direction visuelle pour l’équipe chargée des environnements.

7.2. Mode : variante de couleur d’un manteau

Comparez une seule couleur de vêtement tout en conservant sa coupe et la pose du modèle.

Prompt de retouche

En utilisant Image 1, changez uniquement le manteau en laine camel en laine bordeaux profond. Gardez inchangés la coupe du manteau, ses revers, sa ceinture, la longueur de l’ourlet et la texture de la laine, ainsi que le visage du modèle, sa pose, son pantalon, ses bottes, l’arrière-plan et l’éclairage.

Résultat et vérification : Examinez les revers, la ceinture et l’ourlet, puis comparez le visage, les mains et les bottes à la source.

8. Échecs fréquents et corrections

La mauvaise surface est modifiée. Situez la cible plus précisément : « les façades des meubles le long du mur du fond » ou « le mur juste à côté de l’entrée ».

Les fenêtres ou les arêtes du bâtiment se déplacent. Repartez de la source. Réduisez la modification et nommez la géométrie concernée dans la phrase de préservation.

Un matériau paraît plat ou surdimensionné. Précisez la finition, le grain ou l’espacement des joints à l’aide d’une référence claire, si vous en disposez.

La référence remplace une trop grande partie de la scène. Attribuez un rôle à chaque image et nommez l’unique objet ou surface à transférer.

Le résultat est difficile à comparer. Utilisez la même vue source et le même cadrage pour chaque variante.

La signalétique comporte des fautes ou une mauvaise disposition. Utilisez un texte court entre guillemets, précisez son emplacement et son alignement, puis examinez le résultat en taille réelle.

9. Structures de prompts architecturaux réutilisables

Utilisez ces structures pour rédiger un prompt adapté à votre projet. Les exemples illustrés ci-dessus montrent des changements de surface, des détails de référence et des études d’ambiance.

Changement de matériau

Identifiez la surface, puis décrivez le matériau de remplacement, sa couleur, sa finition et ses détails visibles. Nommez la géométrie, les ouvertures, les finitions adjacentes, le point de vue et l’éclairage qui doivent rester inchangés.

Transfert de détail à partir d’une référence

Ajoutez des repères aux images du projet et de référence. Identifiez le détail à transférer, délimitez sa destination et décrivez comment il doit s’intégrer à la conception existante. Précisez les éléments environnants à préserver.

Étude d’ambiance

Précisez le moment de la journée ou la météo, ainsi que l’éclairage visible ou l’état des surfaces. Préservez la géométrie du bâtiment, les matériaux, l’organisation paysagère et le point de vue.

Du croquis à la visualisation architecturale

Utilisez le croquis comme référence géométrique. Décrivez les matériaux de façade, le paysage et l’éclairage, tout en préservant la volumétrie, les lignes de toiture, les ouvertures, les proportions et la perspective.

10. Générer une image de départ si nécessaire

Pour une nouvelle image de départ, décrivez le sujet, le cadre, l’éclairage, l’angle de caméra et l’objectif. Incluez le style et la composition nécessaires à l’étude de conception.

Pour l’architecture, ajoutez la forme visible, la hiérarchie des matériaux et la relation au site. Les prompts suivants ont produit deux des images sources utilisées plus haut. Les réglages de sortie étaient de 3:2 en 2K.

Prompt de génération d’un extérieur résidentiel

Photographie architecturale d’une résidence de trois niveaux avec cour, sur un terrain compact à flanc de colline en Méditerranée. Deux volumes rectangulaires décalés encadrent une haute entrée en retrait, avec des panneaux de béton préfabriqué gris pâle, des balcons profonds et ombragés, de fins cadres de fenêtres en bronze et un toit plat. Un large parvis pavé comporte des massifs bas de gravier et trois oliviers adultes. Vue depuis la rue à hauteur des yeux, montrant la façade avant et la façade droite, douce lumière matinale, objectif de 35mm, lignes verticales parallèles. Architecture résidentielle contemporaine détaillée, matériaux sobres, joints de construction réalistes.

Prompt de génération d’un intérieur

Photographie d’aménagement intérieur de la cuisine et du coin repas d’un appartement dans une ancienne usine textile reconvertie. De hautes fenêtres à cadres d’acier occupent le mur gauche, avec des piliers apparents en brique chamois et une grande hauteur sous plafond. Un îlot de cuisine incurvé en pierre crème se trouve au premier plan. Des meubles en chêne clair à façades planes longent le mur du fond. Une fine suspension linéaire noire est centrée au-dessus de l’îlot. Une table ronde en chêne et quatre chaises en bois courbé se trouvent près des fenêtres. Sol en travertin adouci, murs blanc chaud, douce lumière naturelle du matin, vue depuis un angle à hauteur des yeux avec un objectif de 28mm, proportions crédibles et détails de matériaux nets.

Pour un projet existant, utilisez sa photographie ou son rendu comme source dès lors que l’objectif est d’en conserver la conception. Une image de départ générée fournit un concept à développer ; elle ne constitue pas une géométrie de projet vérifiée.

Quelle longueur donner à un prompt de retouche ?

Donnez assez de détails pour identifier la cible et décrire ce qui la remplace. De nombreuses retouches tiennent en deux ou trois phrases : la modification, ses détails visuels et une courte consigne de préservation.

Chaque retouche doit-elle tout préserver ?

Précisez les caractéristiques importantes. Pour une étude de finition de meubles, préservez l’agencement de la pièce et les autres surfaces. Pour une étude d’éclairage, préservez la géométrie et les matériaux tout en laissant l’éclairage changer.

Une image de référence peut-elle définir un matériau ou un équipement ?

Une référence recadrée fournit une cible visible. Précisez son rôle, indiquez où elle s’applique et comparez le résultat à la référence comme au projet d’origine. Les exemples de céramique, de meubles en acier et de tissus d’ameublement illustrent cette approche.

Le bâtiment restera-t-il exactement identique ?

Les consignes de préservation expriment la continuité recherchée. Vérifiez le résultat par rapport à la source, en particulier les ouvertures, les lignes de toiture, les garde-corps, les arêtes et les détails répétés. Utilisez les plans du projet et le modèle d’origine pour vérifier les dimensions.

Faut-il partir de l’original ou du résultat retouché pour la retouche suivante ?

Utilisez l’original pour une variante indépendante. Utilisez le résultat validé lorsque la retouche suivante doit inclure les changements déjà effectués.

Une résolution plus élevée corrige-t-elle une retouche peu convaincante ?

Examinez d’abord la modification de conception. Une résolution plus élevée fournit davantage de pixels à inspecter, mais elle ne garantit pas une géométrie exacte et ne rend pas précise une consigne ambiguë.

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Importez votre vue de façade, de cour ou d’intérieur sur RunDiffusion et testez votre prochaine décision de conception. Choisissez un prompt dans ce guide, adaptez-le à votre projet et comparez un nouveau matériau, un schéma de plantation ou une finition. Vérifiez le résultat par rapport à l’original avant de poursuivre avec la retouche suivante.

À lire également : Le guide complet des prompts Nano Banana Pro.